Поиск
Любители Drake and Josh'a

Любители Drake and Josh'a

Подписчики: 9 подписчиков
ID: 8395834

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club8395834

Описание

эта группа про сериал Drake and Josh

always with friends ♥♥♥АнИмЭ LoVe♥♥♥always in Lo. АНИМЭ - это мир , наполненный,чем-то не понятным, но очень близким. Это мир, куда можно сбежать от проблем, где всегда тебе рады!Сейчас много кто увлекается Анимэ и эта группа для тех кому нравится смотреть анимэ ,особенно про любовь....
В каждом анимэ есть хоть немножко романтических сцен которые словно хватают за сердце.Во многих нежных моментах многие из нас могут узнать себя.

always with friends ♥♥♥АнИмЭ LoVe♥♥♥always in Lo

___***Поклонникам ВИКТОРА ЦОЯ***____. В популярности ленинградской группы «Кино» есть что- то необъяснимое - и, действительно, успех, слава, массовое признание, которые, как правило, находят исполнителя после всплеска его творческой активности, пришли к «К.» тогда, когда группа, можно сказать, существовала уже только в воображении поклонников.
Год «Кино» начался весной 1988, когда группа полностью исчезла с музыкальных горизонтов: не выступала, не репетировала, а ее участники были заняты реализацией собственных творческих планов. Казалось, лишь по чистой случайности они выкроили время и завершили работу над находившимся уже полгода в «полуфабрикатном» состоянии альбомом «Группа крови». Он-то и стал катализатором взрыва «киномании». А началось все осенью 1981-го, когда на обломках давно забытых команд «Пилигрим», «Абзац» и «Палата номер 6» возникло трио «Гарин и гиперболоиды».
Пару месяцев спустя состав его сократился до дуэта, а название обратилось в «Кино», - в ту пору за ним скрывались Виктор Цой и Алексей Рыбин. Они вступили в Рок-клуб, весной следующего года дебютировали на его сцене при деятельном участии музыкантов «Аквариума» и «Зоопарка», записали альбом, по суммарному времени звучания получивший название «Сорок пять», пару раз выезжали в Москву и исчезали на целый год. Затем выступили еще пару раз - впятером - после чего неожиданно распались. И все же в мае 1984 г. «К.» появилось вновь.
Виктор Цой (гитара, вокал); Юрий Каспарян (гитара); Александр Титов (бас) и Георгий «Густав» Гурьянов (ударные) за пару месяцев отрепетировали новую программу и «темной лошадкой» вышли на сцену 11 ленинградского рок-фестиваля, где произвели настоящую сенсацию, став одним из главных открытий этого смотра творческих сил рок-движения. Звание лауреатов Рок-клуба «К.» подтверждали еще дважды - в 1985 и 1987 гг. Осенью 1984 г. Титова сменил Игорь Тихомиров - по совместительству бас- гитарист «Джунглей» и «Поп-механики». С тех пор состав «К.» - если не считать эпизодических появлений разнообразных гитаристов, клавишников и перкуссионистов - остается неизменным. Песни «Кино» привлекают слушателей обилием свежих мелодических решений, а отличная ансамблевая игра позволяет говорить о ней как о настоящем образце рок- группы. В текстах В. Цоя - а именно он является автором практически всего репертуара «К.» - романтически возвышенные образы смешиваются с сугубо реалистическими, бытовыми зарисовками с натуры, отражая внутренний мир молодого человека, в них находят место и добрый юмор, а иногда и едкая ирония, которая вообще довольно характерна для поэтического языка В. Цоя. В более поздних работах группы заметно «повзросление» ее лирического героя, отход от наивного бытописания жиз ни дворов и подворотен, поворот к более серьезным проблемам, призывы к активным действиям, нравственному обновлению. После успеха альбома «Группа крови» и выхода н а экраны страны фильма С. Соловьева «Асса», в котором короткое появление «К.» стало едва ли не наиболее знач ительным моментом всей картины, группа как бы обретает второе дыхание. Возобновляется концертная деятельность, проходят успешные гастроли как по стране, так и за рубежом - в частности, в Дании, где группа принимала у частие в благотворительных акциях движения «Некст стоп», Франции, где «К.» выступило на крупнейшем рок-фестивале в г. Бурже и на ежегодном фестивале советского рока «Снова в СССР» в Италии. Помимо «Ассы» «К.» снималось также в картине А. Учителя «Рок», «Городе» А. Бурцева, а В. Цой успешно сыграл главную роль в своеобразном фильме Р. Нургманова «Игла». В 1989 г, их пластинка выпущена во Франции. 15 августа 1990 г. В. Цой погиб в автокатастрофе. В январе 1991 г. «Мелодия» выпустила «посмертный» альбом «К.», доработанный в студии музыкантами группы на основе черновых записей, сделанных В. Цоем за несколько дней до смерти.

___***Поклонникам ВИКТОРА ЦОЯ***____

КИНО...Виктор Цой - всегда живой.. В популярности ленинградской группы КИНО есть что-то необъяснимое - и, действительно, успех, слава, массовое признание, которые, как правило, находят исполнителя после всплеска его творческой активности, пришли к КИНО тогда, когда группа, можно сказать, существовала уже только в воображении поклонников. Год КИНО начался весной 1988, когда группа полностью исчезла с музыкальных горизонтов: не выступала, не репетировала, а ее участники были заняты реализацией собственных творческих планов. Казалось, лишь по чистой случайности они выкроили время и завершили работу над находившимся уже полгода в полуфабрикатном состоянии альбомом Группа крови. Он-то и стал катализатором взрыва киномании.
А началось все осенью 1981-го, когда на обломках давно забытых команд ПИЛИГРИМ, АБЗАЦ и ПАЛАТА № 6 возникло трио ГАРИН И ГИПЕРБОЛОИДЫ. Пару месяцев спустя состав его сократился до дуэта, а название обратилось в КИНО, - в ту пору за ним скрывались Виктор Цой и Алексей Рыбин. Они вступили в Рок-клуб, весной следующего года дебютировали на его сцене при деятельном участии музыкантов АКВАРИУМА и ЗООПАРКА, записали альбом, по суммарному времени звучания получивший название Сорок пять, пару раз выезжали в Москву и исчезали на целый год. Затем выступили еще пару раз - впятером - после чего неожиданно распались.
И все же в мае 1984 г. КИНО появилось вновь. Виктор Цой (гитара, вокал); Юрий Каспарян (гитара); Александр Титов (бас) и Георгий Густав Гурьянов (ударные) за пару месяцев отрепетировали новую программу и темной лошадкой вышли на сцену II ленинградского рок-фестиваля, где произвели настоящую сенсацию, став одним из главных открытий этого смотра творческих сил рок-движения. Звание лауреатов Рок-клуба КИНО подтверждали еще дважды - в 1985 и 1987 гг. Осенью 1984 г. Титова сменил Игорь Тихомиров - по совместительству бас-гитарист ДЖУНГЛЕЙ и ПОПУЛЯРНОЙ МЕХАНИКИ. С тех пор состав КИНО - если не считать эпизодических появлений разнообразных гитаристов, клавишников и перкуссионистов - остается неизменным.
Песни КИНО привлекают слушателей обилием свежих мелодических решений, а отличная ансамблевая игра позволяет говорить о ней как о настоящем образце рок-группы. В текстах В. Цоя - а именно он является автором практически всего репертуара КИНО - романтически возвышенные образы смешиваются с сугубо реалистическими, бытовыми зарисовками с натуры, отражая внутренний мир молодого человека, в них находят место и добрый юмор, а иногда и едкая ирония, которая вообще довольно характерна для поэтического языка В. Цоя. В более поздних работах группы заметно повзросление ее лирического героя, отход от наивного бытописания жизни дворов и подворотен, поворот к более серьезным проблемам, призывы к активным действиям, нравственному обновлению.
После успеха альбома Группа крови и выхода на экраны страны фильма С. Соловьева Асса, в котором короткое появление КИНО стало едва ли не наиболее значительным моментом всей картины, группа как бы обретает второе дыхание. Возобновляется концертная деятельность, проходят успешные гастроли как по стране, так и за рубежом - в частности, в Дании, где группа принимала участие в благотворительных акциях движения Некст стоп, Франции, где КИНО выступило на крупнейшем рок-фестивале в г. Бурже и на ежегодном фестивале советского рока Снова в СССР в Италии.
Помимо Ассы К. снималось также в картине А. Учителя Рок, Городе А. Бурцева, а В. Цой успешно сыграл главную роль в своеобразном фильме Р. Нургманова Игла. В 1989 г, их пластинка выпущена во Франции.
15 августа 1990 г. В. Цой погиб в автокатастрофе.
В январе 1991 г. Мелодия выпустила посмертный альбом Кино, доработанный в студии музыкантами группы на основе черновых записей, сделанных В. Цоем за несколько дней до смерти.

КИНО..."Виктор Цой - всегда живой".

ПИРАЦКАЯ СТАНЦИЯ. Пиратская Станция — крупнейший drum and bass-фестиваль, собирающий лучших drum and bass-диджеев мира в рамках одного рейва. Мероприятие проходит ежегодно в Санкт-Петербурге, Москве, Екатеринбурге, Украине и Эстонии.
Первоначально название Пиратская Станция носила радиопередача на Радио Рекорд, ведущей которой был DJ Gvozd. В этом виде она существует по сей день. Но с наступлением нового тысячелетия, когда стили jungle и drum and bass стали утверждаться на российской клубной сцене, команда диджеев и продюсеров по идее всё того же DJ Gvozd решает организовать фестиваль, который являлся бы выражением нового стиля музыки и одновременно её рекламой. У истоков создания Пиратской Станции стоят первая танцевальная радиостанция России Радио Рекорд и компания Рекорд Медиа.
Первая Пиратская Станция прошла в Санкт-Петербурге 11 января 2003 года. Этот танцпол посетило более 8 тысяч человек.
Сегодня бренд Pirate Station высоко ценится во всём мире. В Великобритании, на родине drum'n'bass-музыки, ведущие d'n'b-диджеи и продюсеры считают почетным выступить на Пиратской станции, а знаменитая британская радиостанция BBC Radio 1 делает репортажи прямо c танцпола. Участниками Пиратской Станции в разное время становились звезды такой величины как Goldie, Fabio, LTJ Bukem и MC Conrad, Roni Size, Hype, Pendulum, Adam F, Technical Itch, Aphrodite, Bad Company, London Electricity, TC, Panacea, Dylan, John B, Spor, Noisia, Kosheen , Sub Focus и другие.
Также ежегодно выпускаются миксы и компиляции, приуроченные к очередной Пиратской Станции, которые составляет DJ Gvozd из самых востребованных на танцплощадках и интересных d'n'b-треков за прошедший год.
DJ Gvozd традиционно делает русские версии сборников (составленные из треков российских диджеев) в виде компиляций, а зарубежные (обычные) версии - в виде готовых миксов. Версия deluxe выходит в виде подарочного издания в формате digipak на двух CD-дисках и содержит самые мелодичные, романтические треки в стилях soulful, интеллиджент и ликвид фанк, написанные диджеями за прошедший год.
Кроме того, параллельно с Пиратскими Станциями ежегодно выпускаются миксы жёсткой drum and bass музыки Therapy Session, которые готовят к выходу каждый год разные диджеи.
Основной и ставший уже традиционным символ Пиратской Станции - модифицированный череп, которому год от года придают различный вид. Также в качестве символа используется фраза Parcete Conscientiam, смысл которой не ясен даже старым фанатам Пиратской Cтанции.
Фраза же переводится как Берегите Сознание с латыни.

ПИРАЦКАЯ СТАНЦИЯ

Цитадель яоя. ♀+♀=ﻉ√٥ﺎ
Как явление яой зародился в Японии в конце 70-х-начале 80-х, когда в отаку-движении начали появляться первые женщины. Основной побудительной причиной, видимо, послужила почти тотальная ориентация тогдашней японской поп-культуры на подростковую мужскую аудиторию и множество «сочных» персонажей. Традиционный женский интерес к гомосексуализму не смог пройти мимо подобной возможности (ибо девушек там всё равно было слишком мало), поэтому пышным цветом расцвели фанфики и додзинси, в которых фанатки сводили своих любимых персонажей во всевозможные «голубые» пары.
Сам же термин яой зародился как аббревиатура от жаргонного обозначения подобных поделок — 「山なし、落ちなし、意味なし」 («Яма нащи, Очи нащи, Ими нащи» — «ни кульминации, ни конца, ни смысла»), поскольку таки рассказы обычно редко содержали что-либо кроме описания сцен гомоебли. Как вариант, аббревиатуру можно перевести как «Ямэтэ, осири (га) итай!» (яп. «Прекрати(-те)! Болит Задница!»). Со временем жанр оформился в полноценное направление, а прозвище так к нему и прилипло, став его официальным названием.
Следует различать яой, посвященный мужской половой ебле в жопу, и сёнен-ай, описывающий сугубо романтические отношения между двумя и более лицами мужского полу. В некоторых случаях граница становится весьма зыбкой, но знай, анон, если есть секс — это точно яой, а если дело ограничивается томными взглядами и вздохами, без телесного контакта, — это уже сёнен-ай, про поцелуйчики же однозначного мнения нет. Хотя на самом деле вдохновенное деление единого жанра на «хороший» сёнен-ай и «плохой» яой (реже наоборот) с последующей доработкой конкретных тайтлов напильником до соответствия предпочитаемому ярлыку, которое практикуют иные чересчур просветленные личности, особого смысла не имеет. Сёнен-ай — не квинтэссенция возвышенного, а всего лишь разновидность яоя с рейтингом PG-13. Но поскольку рейтинги вещь довольно субъективная, холивар «яой vs. сёнен-ай», видимо, будет исчерпан только с полным исчезновением яойного фандома.

Цитадель яоя