Поиск
Кристофер Нолан

Кристофер Нолан

Подписчики: 126 подписчиков
ID: 150921333

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club150921333

Liberty Fly (Либерти Флай) 3* Адлер. Группа тех, кто отдыхал в LIBERTY FLY (Либерти Флай) 3* или собирается туда поехать!
Адрес отеля: Адлер, ул. Кирова, 23
Расположен в центре Адлера, с панорамным видом на горы,
в пяти минутах ходьбы до моря.
Расстояние до аэропорта Сочи - 5 км
Расстояние до ж/д вокзала
ж/д вокзал Адлер - 4 км
Расстояние до курорта Красная Поляна 45 км
Расстояние до моря 150 метров
Информация об отеле:
- год строительства 2016
- 9 этажей
- 73 номер
2-х местный номер:
В номере: двуспальная кровать или две односпальные кровати,
кресло - кровать в качестве дополнительного спального места,
ТВ, Wi-Fi, мини-холодильник, чайник, система кондиционирования, сейф, туалетная комната, фен.
Возможно размещение + 1 на дополнительном (кресло-кровать).
2-х местный номер студия:
В номере: двуспальная кровать или две односпальные кровати,
раскладной диван в качестве дополнительного спального места,
ТВ, Wi-Fi, мини-холодильник, чайник, система кондиционирования, сейф, туалетная комната, фен.
Возможно размещение + 2 на дополнительном (раскладной диван).
2-х местный 2-х комнатный (LUX)
В номере: двуспальная кровать, раскладной двуспальный диван в качестве дополнительного спального места,
ТВ, Wi-Fi, мини-холодильник, чайник, система кондиционирования, сейф, туалетная комната, фен, мягкие халаты. Возможно размещение + 2 на дополнительном (раскладной диван)
По дополнительному запросу:
- детская кроватка
- пляжные полотенца (выдаются под залог).
услуги:
- ежедневная уборка и смена полотенец, смена постельного белья 1 раз в 3 дня.
- парковка (платно)
- прокат детской коляски (платно)
В отеле есть конференц-зал, который возможно взять в аренду для проведения мероприятий и банкетов.

Liberty Fly (Либерти Флай) 3* Адлер

СоюзМультКурс. Анимационные курсы в «Сквот Кафе» рассчитаны на взрослых детей без ограничений по креативу. Во время занятий на курсе ученики открывают для себя тайны создания мультфильмов, узнают о профессиях в анимации, техниках анимационных фильмов , научатся быть создателем СВОИХ МУЛЬТМИРОВ . Ученики попадают в атмосферу структурных небылиц с точностью в 24 кадра за 1секунду. На их учебном пути встретятся такие наставники как: Сценарий, Раскадровка, Фазовка, Компановка, Тайминг, Операторская работа, Правила монтажа и многое другое.
занятия: понедельник с 19:00 до 22:00
оплата - 250рублей
запись: 8-926-879-73-24

СоюзМультКурс

****South Park****. Южный парк (англ. South Park — произносится «Саут Парк» или «Саус Парк»)- мультсериал, созданный Мэттом Стоуном (Matt Stone) и Треем Паркером (Trey Parker) в 1992 году. С 1997 года выпускается каналом Comedy Central. Основу сюжета составляют прикольные приключения четырёх парней (однокласников) и их друзей, живущих в маленьком городке под названием Южный Парк (Саус Парк), штат Колорадо. В мультсериале высмеиваются многие проблемы американской культуры и текущих событий в мире. А также подвергает критике множество общественных глубоких убеждений и табу, благодаря пародии и чёрному юмору. Шоу славится своим освещением текущих событий, происходящих в реальном мире, будь то ситуация в Ираке, президентские выборы или ещё какие-нибудь важные события.
Над каждой серией работа ведётся в два этапа: на первом авторы придумывают общую концепцию и сюжет, а на втором - менее чем за неделю до премьерного показа - дорабатывают их деталями, поэтому каждый новый выпуск мультфильма остаётся злободневным и приближенным к реальным событиям.
Создание South park
Сначала Паркер и Стоун, создали короткометражный мультфильм «Jesus vs. Frosty». В этом довольно грубо сделанном мульике и появились первый раз прототипы будущих школьников из «South Park».
Большие шишки из компании «Fox» увидели эту короткометражку, и в 1995 году Брайан Грэден (Brian Graden) поручил Паркеру и Стоуну создать ещё одну (вторую) короткометражку, для того чтобы ей разослать друзьям в виде рождественской видео-открытки. Эта короткометражка называлась «Дух рождества». Мульт содержал сцены рукопашной дуэли между Иисусом и Санта-Клаусом. (Позже этот видеофрагмент был использован в шоу, в эпизоде «A Very Crappy Christmas».) Этот момент стал хитом и получил широкое распространение через Интернет. Это привело к обсуждению идеи о создании сериала — сначала с Fox, затем с Comedy Central, где 13 августа 1997 года и состоялась премьера.
Провокационный, откровенный и даже, зачастую, оскорбительный характер шоу быстро привёл к протестам со стороны ряда общественных фигур, футболки с героями Южного Парка были запрещены в некоторых школах и некоторых общественных местах. Эти инциденты сильно напоминали запреты на футболки с изображением Барта Симпсона в начале 1990-х, после того как «Симпсоны» были обвинены в распространении подростковой преступности. Наверно это дутый пиар… хз… Comedy Central защитил «South Park», указав на то, что шоу имеет телевизионный рейтинг TV-MA (только для взрослой аудитории) и показывается только в ночные часы, когда дети, не должны смотреть телевизор.
В 1999 году вышел полнометражный анимационный фильм «Южный Парк: большой, длинный и необрезанный» (South Park: Bigger, Longer & Uncut).
11 ноября 1999 года, через 4 месяца после премьеры «Южный Парк: большой, длинный и необрезанный» в США, актриса Мэри Кэй Бергман, озвучившая все женские роли в мультсериале и в полнометражном фильме, покончила жизнь самоубийством в своём доме в Лос-Анджелесе.
В эпизоде «It Hits the Fan» Южный Парк побил рекорд по ругательствам: слово «shit» (дерьмо) было произнесено 162 раза. За 22-минутный эпизод это слово произносилось в среднем каждые 8 секунд, и на экране даже был счётчик, показывающий, сколько раз это слово было произнесено.
--------------------------------------------------------------
Добовляйти свои фотки в альбом Мы самые самые
---------------------------------------------------------------

****South Park****

Уголок анимешника. Аниме, как самостоятельное направление в мультипликации возникло в 1958 году и было официально признано как искусство в конце XX-го века. История аниме корнями уходит к началу XX-го столетия, когда японцы стали проявлять заметный интерес к иностранным техникам создания анимационных фильмов.
Несмотря на то, что эксперименты с анимацией проводились в Японии и до этого, первым заметным творением, относимым к аниме, стал показ «Tale of the White Serpent», мультфильма студии «Toei». Первый аниме-сериал «Otogi Manga Calendar» выпустила студия «Otogi», представляющий собой чёрно-белые исторические мультфильмы. В 1963-м Осаму Тэдзуки, прозванный «Богом манги», основал студию «Mushi Productions» и выпустил свой первый аниме-сериал «Tetsuwan Atom». Это стало началом бума аниме.
В течение 1970-x годов аниме активно изменялось, разрывая связи со своими иностранными прародителями и рождая новые жанры, такие, как меха. Появлялись такие произведения, например, как «Lupin III» или «Mazinger Z». Многие известные режиссёры, в частности Хаяо Миядзаки, Осаму Дэдзаки, Ёсиюки Томино, Мамору Осии, и Ёсиаки Кавадзири, начинали свою карьеру в эти годы.
К 1980-м годам аниме и манга широко распространились в Японии, и переживали свой так называемый «Золотой век». Были выпущены первые сериалы из цикла «Gundam», начала свой путь к вершине Румико Такахаси. В 1988 году полнометражный фильм «Akira» установил в 1988-м рекорд бюджета аниме-фильма и создал совершенно новый стиль анимации.
1990-е и 2000-е годы стали временем широкого признания аниме за пределами Японии. «Akira», «Манускрипт ниндзя» и вышедший в 1995 году «Ghost in the Shell», впервые объединивший традиционную анимацию и компьютерную графику, получили известность по всему миру. В 1997 году полнометражный аниме-фильм «Принцесса Мононоке» собрал 160 миллионов американских долларов в Японии.
Многократно возросло число как поклонников аниме, так и зрителей, смотрящих его от случая к случаю. В то же время в Японии продолжали совершенствоваться технологии создания и отрисовки аниме: студии переходили на компьютерную графику, активно применяя трёхмерную анимацию. Из детских мультипликационных фильмов начала XX-го века японская анимация превратилась в культуру, творящую разнообразные, серьёзные и забавные, эмоциональные и наивные, предназначенные для подростков, детей и взрослых произведения.

Уголок анимешника

=^-^=Anime live=^-^=. История аниме
История аниме берет начало в XX веке, когда японские кинорежиссёры начинают первые эксперименты с техниками мультипликации, изобретёнными на Западе. Основоположником традиций современного аниме стал Осаму Тэдзука, часто называемый «королём аниме и манги» — он заложил основы того, что позднее преобразовалось в современные аниме-сериалы. Например, Тэдзука заимствовал у Диснея и развил манеру использования больших глаз персонажей для передачи эмоций; именно под его руководством возникали первые произведения, которые можно отнести к ранним аниме.
За почти вековую историю аниме прошло долгий путь развития от первых экспериментов в анимации, фильмов Тэдзуки до нынешней огромной популярности по всему миру. С годами сюжеты аниме, первоначально рассчитанного на детей, становились всё сложнее, обсуждаемые проблемы всё серьёзней.
Появились аниме-сериалы, рассчитанные на подростковую аудиторию — юношей и девушек старше четырнадцати лет. Эти сериалы нашли поклонников и среди взрослых, в редких случаях вплоть до преклонных лет. В своём развитии аниме немного отставало от манги, которая зародилась на несколько лет раньше и к тому времени уже завоевала популярность среди всех кругов населения Японии.
Сегодня аниме представляет собой уникальный культурный пласт, объединяющий как сериалы для детей (жанр кодомо) — аниме в его изначальном понимании, так и подростковые произведения, зачастую, достаточно серьёзные и для просмотра взрослыми — сёнэн (аниме для юношей), сёдзё (аниме для девушек) и даже полноценное «взрослое» аниме. В отдельное направление выделились хентай — аниме порнографической направленности, яой и юри — аниме, повествующее об отношениях (как правило романтических) между людьми одного пола — мужчинами либо женщинами соответственно.
Вершиной аниме принято считать работы режиссёра Хаяо Миядзаки. Его «Унесенные призраками» стали первым и единственным анимационным фильмом, получившим премию Берлинского кинофестиваля, как «Лучший фильм», а не «Лучший мультфильм».

=^-^=Anime live=^-^=