Поиск
ЕГЭ по биологии

ЕГЭ по биологии

Подписчики: 75 подписчиков
ID: 139638552

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club139638552

Описание

Готовимся к ЕГЭ по биологии вместе!

Abbey Road Studios. Группа посвящена легендарной лондонской студии Эбби Роуд.
История студии берёт начало в 1929 году, когда корпорацией EMI был куплен дом на Abbey Road Street, 3. Первоначально там находились 16 комнат, а также сад, где были построены 3 студии. В результате студии Abbey Road стали первыми, в которых могли записываться музыканты разных специальностей : там мог записываться и струнный квартет, и оркестр, а также сольные инструменталисты и певцы. Среди первых, кто работал на этой студии, были композитор Edward Elgar, известный пианист Artur Schnabel, виолончелист-виртуоз Yehudi Menuhin, Noel Coward, который записал пьесы, получившие популярность на Бродвее, и другие известные музыканты того времени. Студия продолжает работать даже в условиях Второй Мировой Войны. В это время там записывается знаменитейший оркестр Гленна Миллера (Glenn Miller Orchestra), а также другие звёзды классической музыки и джаза (одни Луи Армстронг и Элла Фитцжеральд чего стоят!). Команда инженеров Abbey Road во время войны посещает Берлин, где изучает тогдашние последние достижения в области магнитной звукозаписи. Вскоре было выпущено оборудование, которое использовалось там более 25 лет и являлось передовым. В пятидесятых годах была улучшена техника во всех студиях комплекса. Теперь звук можно было записывать на 4 дорожки. В 1953 году звук трансляции коронации Елизаветы II был обработан на студии Abbey Road. Первым исполнителем, записавшим хит, который попал на первую строчку хит-парадов был Eddie Calvert. В 1954 году его сингл Oh Mein Papa держался на первой строчке британского хит-парада в течение 9 недель. Всё больше и больше хитов пишутся в стенах Abbey Road. В середине 1950-х на Abbey Road производится продукция только под лейблом EMI Records. Исключение было сделано только для американских исполнителей, они могли записываться под различными лейблами. В 1956 году тогдашний продюсер Wally Ridley получил письмо из Америки. В нём была запись песни Heartbreak Hotel тогда никому неизвестного Элвиса Пресли, который вскоре стал королём рок-н-ролла. После этого было записано множество вещей, ставших классикой рок-н-ролла. С 1962 по 1969 года на Abbey Road работает великая ливерпульская группа The Beatles. На Abbey Road записаны такие культовые альбомы, как Sergeant Pepper, White Album и др. В 1969 году, уже прекратившие совместную концертную деятельность, Paul McCartney, John Lennon, George Harrison, Ringo Starr собираются для записи своего последнего альбома, названного Abbey Road. В 1963 году студия добивается уникального достижения: из 19 синглов, попавших на первую строчку британского биллборда, 15 были записаны именно на Abbey Road. Brian Epstein, Manfred Mann тоже работали на Abbey Road. В конце 60-х годов появляется другая великая прогрессив-рок команда - Pink Floyd. Как и The Beatles, Pink Floyd работали на Abbey Road днями и ночами. В 1973 году, на пике своего развития, Pink Floyd выпустил один из лучших альбомов в истории рок-музыки, The Dark Side of the Moon. Этот альбом 8 лет(!) подряд держался в первой сотне американского чарта. Качество звукозаписи этого альбома до сих пор является эталонным. На Abbey Road продолжал записываться и Пол Маккатни (Paul McCartney). Его запись с группой Wings под названием Mull Of Kintyre стала первым синглом, проданным в количестве, превышающем 2000000 экземпляров. В это время в студии работали Jeff Beck, Alan Parsons Project, Boney M, Roy Wood, Wizzard, Steve Harley и великая группа Queen. В 1980-х Abbey Road в основном работает над фильмами. В студиях Abbey Road был записан звук к фильмам Звёздные войны (Star Wars), Superman, Othello, The Last Emperor и другим не менее известным. Однако музыканты и певцы продолжают записываться на Abbey Road. Kate Bush, Police, Sting работали там над своими альбомами. В это время была построена четвёртая студия. В 1990-х появляются Radiohead, Manic Street Preachers, Blur - они тоже записывают свои альбомы на Abbey Road. Также там работают Chris Rea, Sade, Depeche

Abbey Road Studios

Всех кого зацепил фильм Дневник баскетболиста. Эта группа создана для тех кому реально понравился фильм и кто хочет поделится своим ПОЗИТИФФОМ с другими!!!
ДНЕВНИК БАСКЕТБОЛИСТА (БАСКЕТБОЛЬНЫЕ ЗАПИСКИ)
/BASKETBALL DIARIES, THE/
Драма
США
1995; 1,40;
Режиссер: Скотт Кэлверт /Scott Kalvert/
В ролях: Леонардо ДиКаприо /Leonardo DiCaprio/, Бруно Керби /Bruno Kirby/, Лоррэйн Бракко /Lorraine Bracco/, Эрни Хадсон /Ernie Hudson/, Пэтрик МакГоу /Patrick McGaw/, Джеймс Мэдио, Марк Уолберг /Mark Wahlberg/, Бартон Хеймор, Рой Купер /Roy Cooper/, Винсент Пасторе /Vincent Pastore/, Джимми Папирис
Эта картина поставлена по автобиографическому роману культового американского поэта, писателя и музыканта Джима Кэрролла. Авторы фильма, правда, перенесли действие из 70-х годов, описанных в романе от лица подростка Джима Кэрролла, в 90-е, однако проблема наркотиков, затронутая в книге Кэролла, отнюдь не стала менее острой по прошествии двадцати лет…
16-летний Джим Кэрролл и трое его закадычных дружков - Микки, Педро и Нейтрон - живут в небогатом нью-йоркском квартале, учатся в обычной школе и играют за родную школу в баскетбол. Правда, «родной» эту школу можно назвать лишь с издевкой: учиться ребята не хотят и терпят измывательства учителей только из-за любимой игры. Ведь именно баскетбол может стать их пропуском в «большую жизнь»: многие колледжи и университеты заинтересованы в том, чтобы в числе их студентов были хорошие спортсмены. ...Когда-то их было пятеро, но после того, как у Бобби обнаружили белокровие, и он попал в больницу, пятерка превратилась в четверку. Все свободное время неразлучный квартет баскетболистов шатается по улицам. Дома делать нечего, там скука и одиночество. У Джима нет отца, а мать все время работает, мать Педро - проститутка, а Микки вообще сирота. Предоставленные самим себе, ребята пьют, курят, хулиганят, посещают стриптиз-бары, воруют по мелочам. Пока по мелочам…
Однако, несмотря ни на что, юный Джим тянется к творчеству. Он пишет стихи, пронизанные яркими образами и причудливыми метафорами. А еще Джим ведет дневник - «Дневник баскетболиста», в который заносит свои мысли и впечатления… Но, видимо, нельзя безнаказанно вести жизнь уличной шпаны. В конце концов она приводит Джима и его друзей к наркотикам. Вот как об этом рассказывает Джим: «Я был в подвале у Педро. Кого там только не было! Я пришел подышать из мешка, а один мне и говорит: «Раз уж дышишь, то и заглотить можешь, а раз уж глотаешь, то можно и уколоться». Иглы нагоняли на меня страх, но… я сдался… По телу пробежала долгая горячая волна. Боль, зуд, грусть, чувство вины - все прошло…» День за днем ребята привыкали к наркотикам. Скоро они почувствовали, что потребность получать кайф от «дури» становится непреодолимой. «Поначалу ты делаешь это только по субботним вечерам и чувствуешь себя как крутой гангстер с помповым ружьем. Ты разгоняешь тоску. Потом начинаешь к этому привыкать. Тебе так хорошо, что ты начинаешь делать это по вторникам, по средам. А потом все - ты готов! Все уверены, что с ними этого не произойдет. Но это происходит…»
Наркотики требовали денег, а денег не было, и ребята стали грабить на улицах. Для Педро и Микки это было естественным, ни о чем другом они и не думали, а вот Джим болезненно переживал то, что он превращается в преступника. Это чувство стало особенно острым после смерти его лучшего друга Бобби. Болезненное ощущение собственного бессилия и неспособность что-либо изменить заставили Джима обратиться за советом в церковь, но это привело его лишь к новому разочарованию: неужели ему поможет, если он десять раз произнесет молитву «Аве Мария» и пять раз «Отче наш» в качестве епитимьи за грехи, о которых исповедник даже не захотел слушать? Нет, конечно. Это всего лишь пустая и смешная формальность... И Джим продолжал все глубже и глубже погружаться в болото наркотического дурмана, используя любую возможность, чтобы достать «колеса» или порошок. Когда-то он принимал наркотики только для того, чтобы «взбодриться» перед игрой. Теперь же для него ничто не имело значения - когда и где, что и с кем… Баск

Всех кого зацепил фильм "Дневник баскетболиста"

Misfits заходить тем кто любит творчество етой г. MISFITS появились в этом тщедушном и тесном мире в легендарном 1977 году в штате Нью-Джерси, что весьма приближенно к Нью-Йорку. Имя группы взялось из одноименного самого последнего фильма Мэрилин Монро. Изначальный состав представлял из себя трех мисфитов - Glenn Danzig (вокал и электро-пианино, 23.06.55), Jerry Caiafa (Jerry Only, бас, 21.04.59) и Manny (конечно же ударные). Самое любопытное, что изначально MISFITS не были панк-группой, это было рок-н-ролльное трио с психоделическим уклоном в духе самых ранних гаражных групп шестидесятых, что отчетливо доказывает их первая сорокопятка Cough/Cool с ранней версией песни She на обороте - там даже нет примоченных гитар, зато Danzig вовсю насилует электропианино!
В 1978 году на Glenn'а свалилась новость, что его почти земляки из RAMONES играют совершенно иную разновидность рок-н-ролла - и судьба MISFITS была решена. Для усиления саунда в группу были добавлены Frank LiCata (Franche Coma, гитарист, 17.08.57) и Jim Catania (Mr.Jim, 5.01.54) на барабаны. Ритм-секция MISFITS приобрела прямолинейное и безостановочное звучание заокеанских DAMNED. И вот вышел мифический мини-альбом Bullet на их собственном лейбле Plan 9, который и продемонстрировал андеграундному миру таких MISFITS, каких мы знаем сегодня, демонстрация удалась, и андеграунд стал платить за пластинки MISFITS бешеные деньги, ибо найти их было попросту невозможно. Если кого-то вдруг заинтересует, что значит фраза Plan 9, могу дать пояснение: в 1959 году режиссер ужасов Ed Wood отснял ставший культовым смехотворный фильм Plan 9 From Outer Space, который на всех шести континентах получил статус худшего фильма всех времен. Из этого фильма группой было почерпнуто немало вдохновения, и даже образы персонажей - например Vampira. Имидж группы был более чем соответствующим - мрачные черные цвета, черепа, скелеты и почти вся песенная тематика - отражение увиденного на старинных дешевых киносеансах ужасов.
Четыре песни, презентованные на мини-альбоме Bullet изначально предназначались для дебютного лонгплея Static Age, который так и не вышел, и был собран по кусочкам лишь много лет спустя - в 1996 году, сначала для гробового бокс-сета, а затем и для отдельного релиза.
В 1979 году произошла очередная смена коней на переправе - в группу пришли гитарист Bobby Steele (18.03.56) и барабанщик Joey Image и новая компания записала мини-альбом Horror Business (Mr.Jim попросту ушел в свою группу CONTINENTAL CRAWLER, а затем его видели и слышали в THE ADULTS и ACES AND EIGHTS). В ноябре того же года MISFITS отправились в Англию сопровождая DAMNED, и даже была маза выступать вместе с CLASH, но неожиданно Glenn подрался с кем-то в английском баре и угодил в тюрягу (где написал песню London Dungeon). Турне было сорвано, а из группы смотался барабанщик (в группу WHORE LORDS) - гастроли были сорваны. Чуть позднее младший брат Jerry, PC Doyle (15 09.64) был приглашен в MISFITS как гитарист, в то время, как барабанщиком стал Arthur Googy. Bobby Steele будучи вытуренным из MISFITS не терял времени зря, и сформировал свой проект THE UNDEAD, также освоив должность бас-гитариста в TIMES SQUARE,
Первая двенадцатидюймовка MISFITS вышла как ни странно в Англии - это был мини-альбом Beware, напечатанный фирмой Cherry Red Records, и включивший в себя первые две сорокопятки плюс нереализованная песня Last Caress. В 1982 году MISFITS подписали контракт с Ruby Records и выпустили свой первый долгоиграющий альбом Walk Among Us - двадцать пять минут и тринадцать песен, среди которых классические 20 Eyes и концертная версия Mommy Can I Go Out And Kill Tonight. Однако предельно удачная работа не удержала в рядах MISFITS барабанщика (он впоследствии играл в группе ANTIDOTE), и Glenn пригласил в свой состав Robo из BLACK FLAG. Благо BLACK FLAG были их хорошими знакомыми, и голос Henry Rollins'a можно услышать в подпевках концертника Evilive. Ho на этом реминисценции с BLACK FLAG не исчерпывались - звукоинженером следующего мини-альбома MISFITS Earth A.D. стал Spot, который no-жизни ваял альбомы BLACK FLAG. Неудивительно, что MISFITS при это

Misfits заходить тем кто любит творчество етой г

Интерны/Мы всех любим!:):):). Всем привет!Интерны кто не знает ето известный сереал.Интерны-студенты которие проходят практику в кокой нибудь больнице.Который идёт почти по всех телеканалах.Немного о главных героях.
Иван Охлобыстин появился на свет в 1966 году, в Тульской области. Отцом его был 62-летний главврач местной больницы, мать – 19-летняя студентка. О детстве Охлобыстина информации не много, однако, доподлинно известно, что он был живым, находчивым и своенравным парнем. После окончания школы Охлобыстин поступает на режиссерский факультет ВГИКа, но отбывает оттуда на службу в ракетные войска Вооруженных Сил. Проведя в общей сложности три месяца на гауптвахте и сохранив массу воспоминаний и впечатлений об армии (которые потом найдут свое отражение в фильме «ДМБ»), Охлобыстин восстанавливается в институте и с головой уходит в учебу и общественную работу.
Судьба благосклонна к любым начинаниям молодого дарования. Будучи еще студентом, он избирается секретарем Союза кинематографистов СССР. Актерский дебют, первый сценарий, режиссерские работы Охлобыстина отмечаются солидными наградами: премия «Кинотавра», номинация на ««Зеленое яблоко, золотой листок»», приз за лучшую роль «Молодость 91»…
В дальнейшем поток наград и признаний не иссякал, всего за свою деятельность Иван Иванович заслужил 21 награду за лучший сценарий, 9 за лучшую актерскую роль, 17 за режиссерские работы. Владимир Путин в 2001 году наградил Охлобыстина именными часами «За заслуги перед Отечеством»!
В лихие девяностые Охлобыстин не теряет времени даром – он много работает, много и шумно отдыхает и ищет свой Путь в этом бренном мире. Первым шагом по этому Пути становится брак с актрисой Оксаной Арбузовой в 1995 году. Обратившись к православию, Иван снижает обороты в кинематографе и сосредотачивается на семье и православных канонах и обычаях. На свет появляются шестеро детей - четыре дочери и два сына. Пробовал себя Охлобыстин и в политике, став членом экологической партии «Кедр», стремящейся возродить в стране институт монархии.
В 2001 году выходит культовый фильм «Даун Хаус» по мотивам «Идиота» Достоевского, по сценарию Охлобыстина и с его участием в роли Рогожина. В том же году становится известно, что Иван Иванович рукоположен в священники, став первым и единственным в России актером, режиссером и сценаристом, облеченным духовным саном.
Из-за осторожности, с которой православная церковь рассматривает актерскую профессию, Охлобыстин то отказывается от нее, полностью уходя в работу над сценариями, то вновь принимает участие в съемках. Видимо, главный выбор Пути им еще не сделан.
Александр Ильин – сын знаменитого российского актера, Заслуженного артиста России Александра Адольфовича Ильина. Родился 22 ноября 1983 года. Список ролей Ильина-младшего довольно обширен, несмотря на юный возраст. С 1992 года, когда Александр начал свою актерскую карьеру, он успел сняться в нескольких сериалах и фильмах: «Мелочи жизни», «Изображая жертву», «Ни шагу назад», «Кадеты», «Иван Грозный и митрополит Филипп» и других. В настоящее время актер задействован в одной из главных ролей популярного комедийного сериала «Интерны».
Персонаж, которого играет Ильин – интерн Семен Лобанов. Это простой парень, отслуживший в армии и работающий врачом на Скорой Помощи. В деньгах он, мягко говоря, не купается, женат и мечтает хорошенько выспаться. В медицине оказался по воле случая, но наука ему никак не дается – над учебниками вечно полусонный Лобанов постоянно засыпает. Считает себя крутым специалистом, обладающим богатым медицинским опытом.
Дмитрий Шаракоис – молодой, но уже решительно занявший свое место в современном кинематографе актер. Дмитрий родился в 1986 году, учился в ГИТИСе, в 2006 году окончил курс С. Голомазова. Дмитрий активно работает в театре, преимущественно в МТЮЗе, театре имени Маяковского и театре на Малой Бронной. Свой путь киноактера Шаракоис начал в 2003 году. По большей части он запомнился зрителям главными ролями в фильмах «

Интерны/Мы всех любим!:):):)

Legendary William Lee (Игорь Титенко). Первый магнитоальбом William Lee датирован 1995 годом. Тогда иркутский блюзмен не был еще известен широкому кругу российской публики. В те же годы модный музыкальный критик и журналист Артемий Троицкий писал, что «когда мы слышим на записях группы The Rezidents и популярного в нашей стране Тома Уэйтса бурные аплодисменты, это всего лишь означает, что в зале сидит десятка два близких друзей».
Настоящая альтернативная музыка – явление камерное. На одном из первых иркутских концертов Уильяма Ли в Театре Пилигримов (тогда он располагался в подвале под зданием старого ТЮЗа на углу улиц Ленина и Карла Маркса) присутствовало не более четырех десятков меломанов, а в качестве разогрева работала давно исчезнувшая рок-группа из Ангарска «333-я артиллерийская батарея».
Прошло более 20 лет. Уильям Ли записал двенадцать альбомов, выпустил один концертник, пять видеоклипов и остался там же – на самом дне альтернативы Восточной Сибири. Его блюзы слушали в Лондоне на знаменитой студии звукозаписи Abbey Road, где в свое время записывались легендарный Битлз, он достаточно успешно играл в Нью-Йорке, фестивалил в Австралии, работал в клубах Москвы и Санкт-Петербурга.
Настоящий блюз по-прежнему живет на старых хлопковых фермах где-нибудь в южных штатах далекой Америки, великие блюзмены становятся известны после смерти, а то, что выдается за блюзовый стандарт – это эстрадный шлягер на заданную тему. Видимо, по этой причине один из культовых российских блюзменов – Юрий Наумов – проживает в США, а основоположник российского алкоголического блюза – Петр Мамонов – предпочитает сниматься в кино и выступать с моноспектаклями. Уильяма Ли еще сравнивают с Петром Мамоновым, реже с Юрием Наумовым, еще реже с Чарли Паттоном и Фредом Макдауэлом (потому что двух последних у нас в стране знают единицы).
Он меняет акустику на электрогитару, из банок от датского печения мастерит удивительные жестяные гитары, пишет свои психоделические блюзы для редкого, корневого инструмента One string. Уильяма по-прежнему можно застать на его хлопковой ферме – в обычной иркутской квартире – и он не будет ломаться, чтобы начать петь.
«Я буду играть до тех пор, пока в моей голове не лопнет струна», -- этот саунд узнаваем с первой ноты, так играли пятьдесят, сто лет назад, наверно, не здесь, не в Сибири, но в огромном, пустом мире, где течет большая река, вьется сельская дорога и на перекрестке можно встретить черта по имени Уильям Ли.
-------------------------------------------------------------------------
Я играю на 30-ти музыкальных инструментах, и на всех - одинаково плохо, -- любит говорить Игорь Титенко, если его спрашивают На чём он умеет играть. За свою долгую музыкальную карьеру ему пришлось писать и исполнять музыку для десятка игровых и музыкальных фильмов, озвучивать вживую кукольные спектакли, выстраивать авангардные музыкальные перформансы.
Если говорить о его музыкальном кредо в мире современной импровизационной музыки, то оно звучит просто Я люблю играть с разными музыкантами.
Не примыкая ни к каким музыкальным течениям, в своём собственном стиле неукоснительно соблюдая главные правила Тибетской джазовой академии, её резидент, проживающий на берегах Байкала, всегда готов освоить новый инструмент и сыграть что-то новое на старом. Или под ником Legendary William Lee изобразить психоделический блюз в традициях Блюзовой академии Дельты Миссисипи.

Legendary William Lee (Игорь Титенко)