Поиск
ЮрФак КФ ПетрГУ'09. ГОСЫ!

ЮрФак КФ ПетрГУ'09. ГОСЫ!

Подписчики: 20 подписчиков
ID: 10160485

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club10160485

Описание

Гос. экзамены и защита диплома юристов КФ ПетрГУ'09. Фотоотчет.

Елвін і бурундуки. Фильм получил в основном отрицательные отзывы кинокритиков. По данным сайта Rotten Tomatoes, лишь 27 % из 104-х критиков положительно оценили фильм, а средняя оценка составляет 4,4 из 10-ти. Вывод сайта гласит: «Несмотря на то, что картина достаточно милая, она страдает от слабого юмора и выглядит достаточно старо, хотя и преподносится по-новому»[1]. Из 25-ти топ-критиков 24 % дали фильму положительную оценку[2]. На сайте Metacritic приведены мнения 23-х критиков, их средняя оценка 39 из 100[3].
Журнал Variety назвал фильм «безобидным и зачастую забавным пустяком»[4]. Роджер Эберт дал фильму 2 звезды из 4-х, сказав, что картина «в какой-то степени, делает сатиру на рок-звёзд»[5]. Критики The Guardian и The Observer имеют абсолютно противоположные мнения: Филип Фрэнч сказал, что «фильм понравится детям, да и взрослые на нём тоже не заскучают», а Питер Брэдшоу дал фильму всего одну звезду из пяти, назвав ленту «абсолютно глупой полу-анимационной семейной комедией»[6].
Российские критики встретили фильм также не очень хорошо. Юрий Лущинский считает, что в фильме одни бестолковые нравоучения для детишек и нет ни одной хоть сколько-нибудь смешной шутки[7]. Олег Денежка утверждает, что это «классическая рождественская сказка: семейные ценности, деликатный юмор, рождественские песенки». «Но фильму мешает непроработанность сюжета, поверхностность характеров, отсутствие настоящей драматургии» — добавляет критик. Главную мысль картины Денежка видит в следующем: «Мы любим не тех, кто нас забавляет. А тех, о ком заботимся»[8]

Елвін і бурундуки

+Anime+. Здесь собирают анимэ.Аниме, как самостоятельное направление в мультипликации возникло в 1958 году и было официально признано как искусство в конце XX-го века. История аниме корнями уходит к началу 20-го столетия, когда японцы стали проявлять заметный интерес к иностранным техникам создания анимационных фильмов.
Несмотря на то, что эксперименты с анимацией проводились в Японии и до этого, первым заметным творением, относимым к аниме, стал показ «Tale of the White Serpent», мультфильма студии «Toei». Первый аниме-сериал выпустила студия «Otogi», представляющий собой чёрно-белые исторические мультфильмы. В 1963-м Осаму Тэдзуки, прозванный «Богом манги», основал студию «Mushi Productions» и выпустил свой первый аниме-сериал «Tetsuwan Atom». Это стало началом бума аниме.
В течение 1970-x аниме активно изменялось, разрывая связи со своими иностранными прародителями и рождая новые жанры, такие, как меха. Появлялись такие произведения, например, как «Lupin III» или «Mazinger Z». Многие известные режиссёры, в частности Хаяо Миядзаки и Мамору Осии, начинали свою карьеру в эти годы.
К 1980-м аниме и манга широко распространились в Японии, и переживали свой так называемый «Золотой век». Были выпущены первые сериалы из цикла «Gundam», начала свой путь к вершине Румико Такахаси. В 1988 году полнометражный фильм «Akira» установил в 1988-м рекорд бюджета аниме-фильма и создал совершенно новый стиль анимации.
1990-е и 2000-е годы стали временем широкого признания аниме за пределами Японии. «Akira» и вышедший в 1995 году «Ghost in the Shell», впервые объединивший традиционную анимацию и компьютерную графику, получили известность по всему миру. В 1997 году полнометражный аниме-фильм «Принцесса Мононоке» собрал 160 миллионов американских долларов в Японии.
Многократно возросло число как поклонников аниме, так и зрителей, смотрящих его от случая к случаю. В то же время в Японии продолжали совершенствоваться технологии создания и отрисовки аниме: студии переходили на компьютерную графику, активно применяя трёхмерную анимацию. Из детских мультипликационных фильмов начала XX-го века японская анимация превратилась в культуру, творящую разнообразные, серьёзные и забавные, эмоциональные и наивные, предназначенные для подростков, детей и взрослых произведения.
В последние годы в развитии аниме наблюдался очередной период активного роста. Аниме стало повсеместно популярным за пределами Японии, вызвав развитие соответствующих субкультуры во многих странах. Выросло как число дистрибьюторов аниме, так и количество компаний, его выпускающих. Объём их выпускаемой продукции возрастает, причём зачастую не в ущерб её качеству. Повышается общий уровень качества анимации, для создания аниме и манги активно используются компьютерные технологии.
Несмотря на то, что первые фирмы, лицензирующие и распространяющие аниме на территории США, появились задолго до этого, конец 1990-х и начало 2000-х годов ознаменовались усилением позиций этих компаний и увеличением их количества. На американском рынке ситуация с лицензированием аниме стала такой, что большая часть аниме-продукции лицензируется и издаётся в пределах года с момента её выхода на экраны в Японии. Подобная заинтересованность в аниме сказывается на его финансировании в Японии: многие дистрибьюторы, например Geneon, спонсируют создание отдельных аниме-сериалов и фильмов. Ситуация с лицензированием аниме в России также изменилась в лучшую сторону: за последние годы фактически с нуля возникли несколько крупных российских компаний, закупающих лицензии и распространяющих аниме.
С развитием компьютерных технологий в аниме всё чаще используется компьютерная графика. В последнее время трёхмерные анимационные вставки появляются даже в не слишком масштабных проектах. Существует аниме, целиком созданное при помощи этих приёмов. Например, «Gantz» (2004) комбинирует двумерных персонажей переднего плана с полностью трёхмерным окружением, наследуя это у одноимённой манги, созданной таким же образом.
Менее заметным на первый взгляд, но гораздо более важным дости

КИНОДЕТСТВО в Кинотеатре Космос.. Кинодетство в кинотеатре Космос.
«КиноДетство» – это анимационные и художественные фильмы для детей и взрослых.
«КиноДетство» – это приключения Маши и Медведя, Пуди и лысой принцессы, добрых разбойников и веселых музыкантов. Это увлекательные истории, которые так любят дети.
«КиноДетство» – это детские творческие мастерские и мастер-классы, конкурсы, и праздники, призы и подарки.
Адрес: 95000, Крым, Симферополь г., ул. Гагарина, 2а
Телефон:+7 (3652) 22-52-60 +79789562728
Часы работы:ежедневно, 09:00-21:00
Сайт:http://kosmos-crimea.ru

КИНОДЕТСТВО в Кинотеатре "Космос".

🌸Алиса Кожикина||Alica Kozhikina🌸. Алиса родилась 22 июня 2003 года в селе Успенка Курском области, на окраине города Курчатова. В начале 2014 года ради участия в проекте Голос. Дети семья Алисы переехала из Курской области в Сосновый Бор (Лениградская область). Мать Кожикиной играет на пианино, любит музыку. С четырех лет Алиса начала заниматься вокалом в театре эстрадной песни Прислушайтесь к сердцу под руководством Виктора и Олеси Лукьяновских, с шести лет начала посещать музыкальную школу, парорельно занимаясь игрой на фортепиано и вокалом. К концу второго класса музыкальной школы выполняла программу 5-6 класса.
В Курчатове Кожикина участвовала в многочисленных конкурсах. Ларует конкурсов Созвездия молодых, обладатель гран-при Санкт-Петербурского конкурса Праздник детства и Роза ветров. Москва - Россошь транзит. В 2012 стала одной из победительниц в отборочной туре и представила Россию на конкурсе Детская Новая волна 2012, который приходил 15 - 17 августа в Артеке.
В 2014 году приняла участие в первом сезоне вокального конкурса Голос. Дети на Первом канале. Выступала в команде Максима Фадеева. В финале Кожикина исполняла хит Тины Тёрнер The Best, а в финале Всё - кавер на песню Мэрайи Кэри My All с новым русским текстом, написанным её наставником. Кожикина победила в этом конкурсе, обойдя своих более взрослых опытных конкурентов - за неё проголосовало более 400 тысяч человек - 58,2 % смотревших шоу. Призом за победу стали 500 тысяч рублей и контракт с лейблом звукозаписи Universal Music.
22 сентября 2014 года стало известно, что Алиса Кожикина была выбрана в качестве представительницы России на конкурсе Детское Евровидения 2014. Она выступила с песней Dreamer (белые ангелы) и зыняла пятое место. Музыку для конкурсной песни написал Максим Фадеев, а слова - Алиса Кожикина вместе с участницей группы Serebro Ольгой Серябкиной.
Была специальным гостем музыкальной премии Муз-ТВ 2014. Эволюция в июне 2014, озвучила все вокальные партии главной героини в русскоязычной версии американского фильма-мюзикла режиссёра Уилла Глака Энни, вышедшего на экранах российских кинотеатров 19 2015 года.
В апреле 2015 года у Кожикиной на лейбле Universal Music вышел первый сингл - кавер-версия песни Get Lucky группы Daft Punk. К августу на ее счету было еще два сингла - Шапочка и Я лежу на пляже. Осенью 2015 года ее песня Стала сильнее вошла в ротацию на десятках радиостанций в России и во всем мире. Песня достигла 53-й позиции в чарте TopHit Weekly General chart и 74-й позиции в чарте Top Hit Weekly Russia.
В 2015 году вместе с Семеном Трескуном Кожикина исполнила главную песню для полнометражного мультипликационного фильма Крепость. Щитом и мечом.. В 2016 году в сотрудничестве французским телеканалом Gulli записала саундтрек к анимационнаму сериалу Принцесса Сисси, который выходит на российской версии телеканала с декабря 2015 года.
В начале 2016 года участвовала в качестве исполнительницы главной роли в новогоднем шоу братьев Сафроновых - Алиса в стране чудес, которое посетило более двенадцати тысяч человек. 13 мая 2016 года в Белгороде прошел первый в творческой карьере Кожикиной сольный концерт.
1 ноября 2016 года у Алисы Кожикиной вышел дебютный альбом Я не игрушка. Музыкальное видео к заглавной песне с него было выложено на YouTube 31 октября и собрала первый миллион просмотров менее чем за двое суток.
В 2017 году была членом жюри на анимационной индустриальной премии Мультимир.

🌸Алиса Кожикина||Alica Kozhikina🌸

♥_♥ Клуб любителей аниме ♥_♥. Аниме, как самостоятельное направление в мультипликации возникло в 1958 году и было официально признано как искусство в конце XX-го века. История аниме корнями уходит к началу XX-го столетия, когда японцы стали проявлять заметный интерес к иностранным техникам создания анимационных фильмов.
Несмотря на то, что эксперименты с анимацией проводились в Японии и до этого, первым заметным творением, относимым к аниме, стал показ «Tale of the White Serpent», мультфильма студии «Toei». Первый аниме-сериал выпустила студия «Otogi», представляющий собой чёрно-белые исторические мультфильмы. В 1963-м Осаму Тэдзуки, прозванный «Богом манги», основал студию «Mushi Productions» и выпустил свой первый аниме-сериал «Tetsuwan Atom». Это стало началом бума аниме.
В течение 1970-x аниме активно изменялось, разрывая связи со своими иностранными прародителями и рождая новые жанры, такие, как меха. Появлялись такие произведения, например, как «Lupin III» или «Mazinger Z». Многие известные режиссёры, в частности Хаяо Миядзаки и Мамору Осии, начинали свою карьеру в эти годы.
К 1980-м аниме и манга широко распространились в Японии, и переживали свой так называемый «Золотой век». Были выпущены первые сериалы из цикла «Gundam», начала свой путь к вершине Румико Такахаси. В 1988 году полнометражный фильм «Akira» установил в 1988-м рекорд бюджета аниме-фильма и создал совершенно новый стиль анимации.
1990-е и 2000-е годы стали временем широкого признания аниме за пределами Японии. «Akira» и вышедший в 1995 году «Ghost in the Shell», впервые объединивший традиционную анимацию и компьютерную графику, получили известность по всему миру. В 1997 году полнометражный аниме-фильм «Принцесса Мононоке» собрал 160 миллионов американских долларов в Японии.
Многократно возросло число как поклонников аниме, так и зрителей, смотрящих его от случая к случаю. В то же время в Японии продолжали совершенствоваться технологии создания и отрисовки аниме: студии переходили на компьютерную графику, активно применяя трёхмерную анимацию. Из детских мультипликационных фильмов начала XX-го века японская анимация превратилась в культуру, творящую разнообразные, серьёзные и забавные, эмоциональные и наивные, предназначенные для подростков, детей и взрослых произведения.

♥_♥ Клуб любителей аниме ♥_♥